【第1篇】
《搭错车》是一部反应台湾20世纪60年代时期底层人民的穷苦生活的影片，影片以退伍军人哑叔的生活背景为题材，生动的描写了当时台湾底层劳动人民的生活场景。哑叔曾是一名军人，是军营里的号子手，退伍后回到家乡靠收购废酒瓶为生。哑叔的生活过的很艰辛，但是他待人友善，与邻里关系相处融洽，不在乎别人拿自己缺陷开玩笑。每天早上骑着三轮车外出收购酒瓶，晚上回家时还 会拿出微薄的收入给自己相一爱一的伴侣带上一瓶米酒，日子就这样相安无事的向前进展，直到有天哑叔在一个富人区收购酒瓶时发现一个女弃婴他的日子发生了巨大的改变。
这个弃婴叫阿美，她才出生2个月，就被狠心的母亲将她装在一个篮子里等待好心人抱养。造物主弄人这个弃婴遇上哑叔，哑叔看着这个可一爱一的孩子，一种父一爱一之情油然而生，他将其带回了家。哑叔的伴侣极为反对收养这个可怜的孩子，因为他们自己生活都难以维系，再抚养这样一个小生命生活的压力可想而知，于是他们的家庭开始争吵，没日没夜的婴儿哭啼声，她每日盼望的一瓶啤米酒竟然被哑叔换成低价一奶一粉，于是一场争不可避免的爆发了，哑叔的眼睛被她打得黑了一片，她被哑叔推了出去，撞在了桌子上，一段感情的伴侣生活就此结束。一个可怜的弃婴要由哑叔自己又当爹又当一妈一。
命运脚步的艰辛，挡不住岁月的变化，在哑叔一精一心的照料下，左邻右舍的帮助下，小阿美已经变成了小学生，她和邻居阿满叔的孩子成了最好的朋友，她和被她救下的流一浪一狗来福也成了好朋友，她和像她一样的生活在贫民窟里的孩子成为了好朋友。她讨厌别的孩子说她的爸爸是个收破烂收酒瓶的人，她与他们打斗，她的好朋友阿明帮她教训那些坏小子。当草丛里一条毒蛇昂头吐芯望着她时，她的来福冲了过来要死了毒蛇，并让毒肉成了她们餐桌上的美餐。
阿明的舅舅是个傻子，但是他对阿美很好。一次他给阿美买了一个洋娃娃，这让阿明羡慕不已，阿满告诉儿子阿明，让他不用嫉妒，等他赚了钱，他会给他买个布娃娃礼物。电一影画面里出现忙碌的阿满嫂，然后我们看见阿满背着妻子从储钱罐偷出钱，疯狂逃走，跑向一个灰暗的小赌场，画面由近拉远，阿满嫂的咒骂声慢慢地消失。这次阿满的手气不错，他赢了钱，于是他找个地方吃的醉醺醺的，买了一堆玩具，哼着小曲，左摇右摆晃晃荡荡地回家。孩子们守在露天电一影，阿满嫂正在炒菜，阿明的傻舅舅帮着自己的姐姐打下手。正在这时噩耗一点点向这个可怜女人靠近。阿满的玩具掉进了一个水池中，他试图将其捞回却一头栽进了水里，就这样被淹死了，得知噩耗的阿满嫂来不及关火扔下炒菜的铲子，冲忙跑到出事的现场，抱着阿满的一尸一体嘶声裂肺地痛哭和咒骂，痛恨天之不公。然而她的家，那个简易的窝棚房子，锅灶的火焰迅速蔓延，那个傻子舅舅不但未能扑灭熊熊燃一烧的火焰，自己也葬身在了火海之中，这正是应了那句福无双至祸不单行。
厄运的魔头即使在汹涌，他还 是败在人们坚强意志的脚下。当泪水挥去，哭声渐去，生活还 是要继续。经过磨难的阿明已经长成了一个大小伙，阿美也长成了一个亭亭玉立人见人一爱一的美丽姑一娘一了。阿美不仅是哑叔生命的全部，也是阿明的全部。
阿美不仅天生丽质，上天也给了她一副银铃般地歌喉。阿美非常自信的在饭店的舞台上唱歌，她遇上了改变自己命运的作词家时君迈。时君迈不仅给阿美填词填的非常好同时也极大提高了阿美演唱的水平，这对志同道合的情侣让从小保护阿美一起长大的阿明心里像打翻醋坛的一样非常不是滋味，他深一爱一着阿美，但却不敢表露，这种悠悠的相思默默的一爱一恋，让他承受着情感上的折磨。
阿美的歌唱事业进展的非常的顺利，唱片公司经纪人找到了她，在这种商业化包装之下，阿美脱引而出，商业化的成名必须让她放弃先前与时君迈的所走的校园歌曲路线，同时也要让她放弃养她的哑叔，离开她熟悉的生活。唱片公司要把她包装成为一个美国华裔建筑富商的女儿，只身在台湾从事自己的歌唱事业。阿美有家不能回，有一爱一不能得到，时君迈离她而去。她按照唱片公司的要求，去香港、新加坡举行自己个人演唱会。被生父母抛弃的孩子在养父哑叔的照料下，成长为一位歌手，此时她选择离开养父，离开贫民窟，为了给养父挣钱买房，他选择了搭错车。
为一爱一痛苦的阿明，没有了阿美已经失去活着的勇气，在与警察拆迁冲突过程中选择了死亡，我们故事中阿满嫂可谓是人间经历痛苦最多的女人了，她十几年前失去丈夫、弟弟和房子，如今失去了儿子，但她并没有向命运屈服，她的坚强韧一性一超过许多男儿，甚至超过了站在银幕下方看着她的观众，她选着了积极的生活，并与可怜的哑叔相依为命，相互照料。
拆迁的挖掘机砸碎了房子，地上满地都是收购回来的玻璃瓶碎片，哑叔由于思念自己的女儿身一体一日不如一日，当他走在马路上，身后冲过来的摩托车差点就会把他撞翻，来福再一次显示出它的灵一性一，它将哑叔推开，自己躺在了车轮之下。我们的来福，为了报恩与毒蛇相斗救过一次阿美，这次他与车相斗救下了哑叔，受伤的来福被哑叔抱回了家，兽医摇头，无力回天，摆手走出了房间，哑叔泪流满面，拿起一块木头，紧闭双眼，用力砸下送走了来福。
阿美的巡回演出很成功，她已经成为了家喻户晓的歌坛新星。当她回到台湾后第一件事情就是想回家看望自己的养父，但唱片公司经理百般阻挠。思父情切的让她深夜赶回来伴她成长的贫民窟，这个地方早已一片狼藉，踩在碎玻璃片上阿美意外一遇见了一个身着华贵的女人，阿美不认识她，或许她知道阿美是谁。谁能告诉我，谁能告诉我，是我们改变了世界还 是世界改变了我和你。
哑叔已经被送进了重症病房，台上的阿美被满婶找到，并带进了重症病房，阿美看到父亲时，哑叔已经离开了人世。时君迈知道情况后，他以一个年轻人的身心的震撼和一个作词家特有的情感创作出了一首歌曲——《酒干倘卖无》，阿美重返舞台后，泪流满面她演唱出时君迈为她谱写身世的歌曲——酒干倘卖无。
多么熟悉的声音 陪我多少年风和雨
没有天那有地 没有地那有家
没有家那有你 没有你那有我
假如你不曾养育我 给我一温一暖的生活
假如你不曾保护我 我的命运将会是什么
是你抚养我长大 陪我说第一句话
是你给我一个家 让我与你共同拥有它
虽然你不能开口说一句话
却更能明白人世间的黑白与真假
虽然你不会表达你的真情
却付出了热忱的生命
远处传来你多么熟悉的声音
让我想起你多么慈祥的心灵
什么时候你再回到我身旁
让我再和你一起唱
酒干倘卖无酒干倘卖无
酒干倘卖无酒干倘卖无
这部电一影以优美的歌曲催人泪下的故事情节深刻打动着观众的心灵。父一爱一的伟大，普通劳动人民面对生活的坚强意志，阿明悲情的单相思，时君迈为一爱一牺牲的情感之丧，阿美迷失生活的搭错车，主人公演唱的那首《一样的月光》萦绕在我们耳际。
什么时候儿时玩伴都离我远去
什么时候身旁的人已不再熟悉
人潮的拥挤拉开了我们的距离
沉寂的大地在静静的夜晚默默地哭泣
谁能告诉我
谁能告诉我
是我们改变了世界
还 是世界改变了我和你
一样的月光
一样的照着新店溪
一样的冬天
一样的下着冰冷的雨
一样的尘埃
一样的在风中堆积
一样的笑容
一样的泪水
一样的日子
一样的我和你
什么时候蛙鸣蝉声都成了记忆
什么时候家乡变得如此的拥挤
高楼大厦到处耸立
七彩霓虹把夜空染得如此的俗气
谁能告诉我
谁能告诉我
是我们改变了世界
还 是世界改变了我和你
《搭错车》是台湾导演虞戡平代表作，创造了当年的多项奇迹，24小时完成剧本，五个月内八次重映，票房收入高达四千万台币。在第20届金马奖中获11项提名，最终获得最佳男主角、最佳原作音乐、最佳插曲、最佳录音等4项奖。电一影音乐集中了罗大佑、陈志远、李寿全等当时台湾的乐坛一精一英，捧红了歌手苏芮，让我们认识了孙越、刘瑞琪、李立群等台湾明星，我们在聆听美妙的流行歌曲时候，感受震撼的人间真情。
【第2篇】
在那个连歌词中的字都认不全的孩童时代，脑海中却有着这样一段熟悉的旋律，酒干倘卖无，酒干倘卖无……却始终不知道为何意。成长之后又有一个机会能够认真完整的将电一影重新看一遍，儿时有关电一影的丝丝记忆全都翻转出来。我想一部电一影给人以深刻印象的不光是其时代背景的刻画，观众从中找到些许共鸣，还 有电一影本身在观众的记忆中所占据的一段时光。剥去时光的外衣，老去的岁月和现今的日子其实是一样的，只是那样的岁月被打上了淳朴善良的标签。
尽管是很多年前的一部老电一影，但是其中很多景象在今天看来并不陌生。有两小无猜的纯洁一爱一情，有赌一博输掉家产，有动物的衷心护主，有见钱眼开的经纪人，有忽然就大红大紫的超女艺人，有拆迁办的恶行言语，有社会底层的朴素生活，也有娱乐圈的潜规则……很多年过去了，但是这部影片却没有让人觉得过时老气，而是满是感动的同时有颇多的感受，也会愤世嫉俗的咒骂影片中那个红眼的经纪人，那些拆迁办人的冷漠与无情。
一个与电一影内容没有太多关系的名字《搭错车》，或许就是这样，作品的名字起的越晦涩、越含糊就越能引起人们好奇和关注。酒干倘卖无，百度只是大概查出这是一句闽南语，是收酒瓶时叫的语言，大意是谁家有旧酒瓶，可以卖给我啊。
影片刻画的主要是社会底层人物的生活景象。哑叔无法言语，收养了一个弃婴，妻子却因此离家出走。没有了沟通能力的他每天只能活在社会的底层。骑着三轮车走街串巷收罗那些饮光的酒瓶，空闲的时候就敲敲打打瓶瓶罐罐，那旋律是酒干倘卖无，酒干倘卖无……
而往往那些生活在底层的人们总是多灾多难的，无形中像是会遭到社会的遗弃一样。一场无情的大火吞噬了哑叔的家，但命运没有就此将他们打到，而是让他们更坚强的与命运抗击。机缘巧合，音色出众的阿美选择了当歌手这样一条路，她的初衷肯定是想让爸爸过上更好的生活，实现自己在舞台上唱歌的梦想。但渐渐的却身不由己，无法再回头了，徒留两鬓斑驳的老父亲，面对空空四壁，郁郁度日暗自惆怅。
所幸的是在哑叔最孤苦无依的时候还 有那些街坊邻居，给了哑叔无微不至的照顾，简单质朴的令人为之动容。同样让人们感动的还 有和哑叔相依为命的狗，阿福。在摩托车飞驰冲向哑叔的时候将哑叔推开了，它自己却被撞死了，动物尚且懂得报恩，那今日人类的大肆捕杀在面对此情此景不为之羞愧么。
尽管阿美一直没能回去看望哑叔，我想哑叔心里是原谅她的。包括阿美成名之后哑叔特意穿上最好的衣服去找阿美，阿美为了不影响名声却没有认哑叔，哑叔只能怅然的离开。哑叔转身离去的时候回头深深的望了一眼阿美，满满的心痛和失望。然而这一切，我想哑叔都没有怪过阿美，尽管有很多不舍，哑叔还 是更希望女儿能够有出息有作为吧。人们常说父一爱一如山，大一爱一无言。哑叔用他无言的举动诠释了最伟大的父一爱一，无声却无比沉重。
哪怕有再多的埋怨也好，没有什么是不能原谅的。在生活中总是有不尽如人意的地方，彼此包容一点，多为对方想一想，也就没有什么无法原谅了。生活中也总是存有遗憾，错过的事，错过的人，无法弥补的过失，在旅途中迷失了自己……也因为遗憾才让生活显得那么真实，才让人们在遗憾的悔过或者忏悔中让自己未来不会再感到遗憾。
在感慨人世间世事无常的时候，就在刚刚得知了身边有个同龄女孩突然永远的离去了。原因不明，种种猜忌不禁让人唏嘘不已。如果说观看电一影对别人的喜怒哀乐只能算是感同，那么当自己真正面对生离死别的时候只有自己才能身受。在距离自己那么近的范围内，一个鲜活的生命就这么悄然离去。太多的谣言猜测死者的原因，都或多或少的是对她的一种不尊重吧，让她的亡灵也无法就此安息。不管在她生命中的最后一刻她是怎样的绝望，失望到极致，我们都无从得知了。
在漫漫人生路上，有多少人因为搭错车，从此踏上了另一条与此前生活完全不同的道路，又有多少人将生命走到尽头。在之前浅显的观看电一影时，认为搭错车这个片名与影片内容完全不相关。但或许就是这种一陰一差一陽一错的误会，才让这部影片的另一层意义显现出来。
有的时候关于死亡，我们无能为力。但真正等到让人感到遗憾的事情发生时，在懊恼中在悲伤中再回过头去看看走过的路，我想阿美会后悔搭错车，踏上了成为明星的不归路。如果早就料到再多的金钱、名誉、地位都换不回爸爸的生命，她情愿与爸爸在酒瓶撑起的简陋瓦房里，简单且快乐的生活着。
同样的，在那位同学选择离开这个人世间的时候，在濒临死亡的边缘，我想在那短短的0.1秒中，她是后悔的。那短暂的瞬间里，她还 是希冀着有人能拉她一把的，告诉她这个世界还 是很美好的，还 有很多值得她牵挂的在乎的人和物，最重要的是还 有那么多一爱一她的家人朋友。然而她搭错了车，选择了这样一条错误的不归途。
等到阿美想要回头时，原来居住的房屋已经变成了废墟，只剩下黄土与瓦砾，还 有无处安放的记忆，那种如同经历洗劫的记忆，是情感摧毁后的空白。七彩霓虹把夜空染得如此俗气，不知道是我们改变了世界，还 是世界改变了我们。
逝者已逝，在阿美最终也没能看到哑叔最后一眼的遗憾中，她回到了舞台，将对哑叔的全部情感都融入到了歌声中。那时候，我知道，她不是绚烂舞台包装出来的唱歌机器，而是刚刚失去了爸爸的一个没有了依靠的女孩，用她的全部灵魂全部情感去歌唱。纵有千言，也只是泛泛，全部情感都融入到那一曲歌中。没有天哪有地，没有地哪有家，没有家哪有你，没有你哪有我，多么熟悉的声音，陪我多少年风和雨，从来不需要想起，永远也不会忘记，酒干倘卖无，酒干倘卖无……有人说过这样一句话，真正的歌手应该是用灵魂去唱歌的。那一刻，阿美做到了，台下的观众感受到了，观看影片的我们也深深的融入其中。
故事到此就戛然而止了，我们无法知晓阿美今后会怎样，是就此停止她如日中天的演唱生涯回归到普通人的生活中，还 是继续商业化机械式的唱歌最后走上过气了的歌星沈凝的后路。我们不知道。
终究是别人的生活他人的选择，终究影片结束了我们还 要继续我们的生活。而我们在落泪、喝彩、掌声中去静静的想一想，人生有多少个年头能够让我们悔恨的遗憾的。
现如今的电一影市场有多少导演制片人只为了赢得可观的票房，用各种庞大的特技效果渲染影片场景，而往往忽略掉实质一性一的内涵。这种用情感作为导线的电一影，不光能唤醒人们深埋许久渐渐缺失的良知，还 会引人阵阵沉思。
物质的飞速发展导致了道德沦丧，如今的社会有多少人为了眼前的利益，不惜一切代价，哪怕这代价是至亲至一爱一的生死。又有多少冷漠的看客，冷漠的街坊邻里不闻不顾，我们缺失的恰恰是那最淳朴最真挚的情感。旧时光总是让人追忆起失去的诸多美好。子欲养而亲不待，活在当下，不要让自己没有机会去回报一爱一自己的人。
【第3篇】
看过83版的电一影《搭错车》，终于被感动的一塌糊涂。
成长在90年代的我，年年被贺岁片逗得眉开眼笑，被一精一美绝伦的大片震撼的目瞪口呆，被国际影展的规模欣喜的眼花缭乱，却深深被这样一部反映平凡人物普通情感的影片所感动。“酒干倘卖无”，闽南语的意思是：“酒干了收酒瓶子”，就是这样一个以回收旧瓶为生的老人和一个弃婴之间，有着怎样的故事？发生在他们身边的，又是什么样的故事？
亲情：偶然，成就一段动人情感。
电一影的开场，哑叔脸上已经有了中年人的沧桑。他以收酒瓶为生，和一个朴素的女人过着清苦却不乏幸福的日子。一个小女孩的出现，成就了哑叔生命中的另一种可能。她，就是被哑叔收养的阿美。
芝兰的离开，使哑叔与这个小女孩相依为命。哑叔又当爹，又当一妈一，这是怎样一段辛酸甜蜜的日子啊，哑叔在好心邻居的扶持下，一路走过。也许是小孩子模仿能力天生强，也许是哑叔的付出感动了上天，一次阿明和阿美一起玩耍时回家时，叫阿美喊爸爸。等阿明一家走后，饭桌旁的穿红衣、扎羊角辨的阿美，忽然冲着忙碌的哑叔说：爸爸，爸爸。他激动地跑过去抱住阿美，并迫不急待告知邻里。他黯淡窘困的生活里出现了亮色，他的眼睛闪烁起希望的光芒。
阿美长成亭亭玉立的标致女子。她有了一份工作。哑叔呵呵地笑着，嘴角荡漾着幸福。他和邻居们一起张罗着准备了一桌好菜，等待第一次下班的女儿，却看见女儿坐着一个陌生人的小轿车回来，心中自是诧异，阿明更是因此而醋意大发，家中不和谐的音符，在阿美上班的第一天，便有了小小的预兆。
阿美越唱越出色了。终于，她被音乐公司发现了，公司要捧她做明星，但她知道做明星也未必是好事，要付出很多的牺牲，而此时她得知，他们住的房子是违章建筑，要被拆除，政一府让他们限期搬家，但是哑叔因为没钱买新房子，而愁眉不展。所以，她下定决心去做职业歌手，赚钱给哑叔买房子，懂事的阿美一次次依偎在哑叔的身旁，告诉他自己一定要挣很多很多钱。也许，这是阿美对父亲的许诺，其实，多少儿女心中都会有一份这样的许诺，尤其是那些生活在社会底层最平凡的小人物，他们改变现状的愿望更强烈，影片以此来表达，也更真实。
然而，也许正应了那句古言：“树欲静而风不止，子欲养而亲不待”。公司也真的把她捧成了明星。她由穷苦朴素，变得亮丽耀眼。但是，公司为了迎一合听众的口味，要把她包装成一个大家闺秀，隐瞒了她真实的身份，也很少让她回家，所以她没有时间陪伴哑叔，也一次次地在遗憾中遗忘。直道最后，等到阿美东南亚巡回演唱归来，哑叔已经是一个饱经沧桑的老人了，对阿美的思念全化作阵阵的小号声，敲打着观众的心灵。阿美的演唱会无比成功，哑叔却是通过电视的屏幕看见了自己的女儿，过度的思念，积劳成疾，哑叔倒下了，临终前，他微微睁开双眼，向满嫂传达自己最后的愿望。满嫂泣不成声，阿美终于来了，那个慈祥的父亲却离开了人世，没能见自己亲手养大的女儿最后一面。
这是怎样的一种伤痛！
“虽然你不能开口说一句话却更能明白人世间的黑白与真假虽然你不会表达你的真情却付出了热忱的生命远处传来你多么熟悉的声音让我想起你多么慈祥的心灵什么时候你再回到我身旁让我再和你一起唱”
阿美最后的歌声凄楚，真切，让人伤痛。然而，不管怎样，哑叔已经离去，这样一种刻骨铭心的一爱一与恨，伤与痛，也许阿美要用一生来遗忘。
一爱一情：必然，却难以弥补的遗憾
一爱一情，影片中叙述不多，却不可或缺，因为这也是这部悲剧的重要元素。阿美在刚刚其唱歌事业的初始阶段，与作曲者时君迈惺惺相惜的情愫，对当时以至今天疯长的物质情场无疑是带刺的嘲弄。
两人的第一次相遇颇具喜剧的色彩，阿美被他的风度与幽默打动，最终和他结识为朋友。他是一个有着理想与抱负的青年作曲家，说他是阿美的“良师益友”并不过分，因为是他，在酒吧里发现了阿美的歌唱资质，成为阿美走向歌坛的第一位老师。他不断为阿美写歌谱曲，与阿美一起训练，共同演出，他们的身影开始不断出现在各个酒吧，一首又一首歌曲，开始让我们的阿美，慢慢成长。然而，这样的日子并不长久，余广泰，一个唱片公司的经理人，带着浓浓的商业气息的出现，打破了他们二人的和谐。
迫于生活的压力，也许还 有着很多少女美好的明星梦的驱动，阿美告别那些美好的合唱民族歌曲的日子，开始了她的明星路。在经济公司的包装下，阿美不断走红，却也越来越失去自一由，行动上的自一由，和心的自一由。君迈试图阻止，却不得不屈服于现实，因为阿美背负的，不仅有自己少女的梦想，更有为父亲挣钱，改变现状的愿望。君迈最终选择了离开，因为他不容许自己的理想被商业包装，还 是因为无法面对阿美的改变？
家 :一份割舍不断的牵恋
家，对于阿美来说，本应是一个陌生的概念，是善良的哑叔，让阿美能够感受到家的一温一暖。正如《酒干倘卖无》中所唱：
“假如你不曾养育我给我一温一暖的生活假如你不曾保护我我的命运将会是什么是你抚养我长大陪我说第一句话是你给我一个家让我与你共同拥有它”
对于这个家，影片赋予了许多元素浓厚的感一情一色彩，为渲染情感作了大量的铺垫。
首先，就是那许许多多的空酒瓶。我们看到，哑叔最初的那个小屋，堆满了许许多多的空酒瓶，他们是哑叔的生存手段，却也被哑叔苦中作乐，拼出一面独具特色的玻璃瓶墙壁；随着时代的发展，人们的生活慢慢改善，哑叔的家也焕然一新，从原来的小破屋变成了宽敞明亮的平房，然而，那面别样的墙壁依然被保存下来，那些酒瓶甚至在墙壁上拼出了花样，为这个家增添了许多一温一馨的色彩，阿美就是在这样一个一温一馨美丽却不奢华的家中成长起来的，每次镜头似乎漫不经心的扫过那些漂亮的墙壁，我的心中便会为之一振，感慨即使在那样清苦的年代，哑叔也能活出一精一彩。直到哑叔他们的住房被拆迁，阿美匆匆赶回，看到的却只有一地的狼藉，那些满地的碎酒瓶，似乎在向阿美哭诉着哑叔的离去该是怎样的不舍。随着美丽的墙壁化作遍地的碎渣，阿美与哑叔之间的联系也似乎在渐渐化淡，尽管，他们都是那么的不情愿。
家中的第二个元素，便是哑叔的小号与他的号声。
“多么熟悉的声音陪我多少年风和雨从来不需要想起永远也不会忘记”
阿美的出现唤一起了哑叔对生活的希望，影片中，哑叔用他的小号声陪伴阿美走过快乐的童年，也自始至终陪伴着观众。每到开饭前，哑叔便会用筷子敲打酒杯，告诉阿美该吃饭了，酒杯发出清脆的响声，犹如《酒干倘卖无》的调子，快乐，一温一馨。多少年来，这个一习一惯保留下来，成为这个家中又一一温一暖。
第三个，是来福。狗是通人一性一的，当年，阿美从爸爸手中救下来福，便注定了它与这个家的不解之缘。它为了小主人挺身而出，与眼镜蛇搏斗；它陪伴在孤独的哑叔身边，成为哑叔生活中的一个重要的伴儿；然而，它最终也没有逃脱无情的社会制造的厄运，为了救哑叔，它把哑叔扑开，自己命丧车轮下。这样一条有情有意的狗，怎能不让观众为之动容？尤其是最后狗的死去那段的描写，更是感人至深。哑叔瘫坐在车水马龙的大街上，肇事的摩托车早已扬长而去，哪个年轻人怎么会想到这条狗对这个老人，有着多么重要的意义！周围人来人往，谁也没有在意一个老人，和他的那条奄奄一息的狗，哑叔迷茫、无助的眼神，看了让人心碎。回到家中，请来的兽医无奈的摇摇头，叹息一声：人道毁灭。邻居们离开了，哑叔看看那条陪伴多年的伙计，最终扬起了手中的木棒。一声惨叫，让隔壁的阿满嫂泪如雨下，更让观众对这个孤独的老人产生了由衷的同情。
来福是阿美亲手救下的，我们可以想象，哑叔也许会把对女儿的思念，寄托在来福的身上。然而，来福的离开，让哑叔失去了最后的寄托，他把头靠在椅背上，像个孩子一样嘤嘤地哭起来。
命运：遗弃与抗争
影片的主题是“命运”。哑叔的善良，时君迈的才气，余广泰的唯利是图，这些因素糅合在一起，改变了阿美的命运，让她的人生有了一波三折的变化。阿美的旁白说，我和哑叔有类似的命运：我被亲生父母遗弃，哑叔被这个社会遗弃。或许就是这样把哑叔和那个弃婴联系到了一起。阿美是个弃婴，如果她没有被遗弃，她的命运不会是现在这个样子，或者如果阿美不上被哑叔捡来抚养，而是被什么人贩子发现卖了，或者成为了要饭的工具……而阿美却偏偏幸运的搭上了哑叔这个苦命，善良人的车。搭车是一个必然，你必须搭车，就像你在一条荒凉的公路上，靠自己走完路程是不可能的，但是搭谁的车却是个偶然了。阿美的必然和偶然一交一织在一起就成了她的生命。
在遗弃与被遗弃中抗争，是剧中人物不断的努力。阿美的成功也许可以算作对命运的一次胜利，然而，阿美的成功有着怎样的代价？
具有讽刺意义的是，20年后成年的阿美和当年遗弃哑叔的女人芝兰一起到了被推平的老屋，这个时候哑叔生命中的两个女人一样的衣着华丽，珠光宝气，相应成趣的是边上的废墟，而这个时候的哑叔已经是垂垂老矣。
再看看哑叔的那些老邻居们，他们在一起住了多少年，一次拆迁改变了他们的命运，小老鼠跟着母亲回了老家，阿明失去了一性一命，哑叔走的与阿美愈发的远，这样的命运，如何抗争？
冲突：必不可少的元素
任何影片，都离不开冲突来塑造剧情。残酷的现实与美好的理想，常常是影片用来表现冲突的最好载体。本片更是把冲突应用得淋一漓尽致，将悲与喜充分言说。本文拮取一二以观之。
冲突一：阿美的到来，给哑叔带来了喜，也带来了忧。哑叔试图用他笨拙的手势向芝兰表达，有了这个可一爱一的小生命，家就会变成一温一暖热闹的三人之家，然而，窘困的生活状态，还 是让芝兰无法接受这个小女孩。当他把原本给女人买米酒的钱，换成了一奶一乳一，平静被打破了。芝兰与哑叔大“吵”一通，这是影片中的第一次人物冲突，是哑叔与芝兰的冲突，更是一个美好的愿望窘迫的现实的冲突。芝兰离开了这个风雨飘摇的家，由此，影片开始展开整个故事。
冲突二：阿美召开记者招待会，哑叔和阿明偷偷地去看她，碰巧遇到但被阿美取代的老歌手，善良的拉老人被他利用，他怎么会想到娱乐圈有这样的尔虞我诈。为了复仇她把他带去了记者招待会。久已不见，老人颤巍巍、激动地含笑看着女儿，渴望再次看到她叫他一声爸。阿美的老板余广泰在媒体面前澄清，他们只是两位热心歌迷而已。镁光灯闪耀，阿美在几分痛苦的挣扎犹豫之后，最中沉默了。哑叔见到女儿不愿认他。失望的眼神和浑浊的老泪，简直要让人跌入万劫不复的深渊，叫人的心里狠狠地揪紧。
小人物：这才是主流
无论世事怎样变迁，人们还 是在要自己的生活轨迹内行走，阿美的一飞冲天并没有给她周围的人带来多大的变化，除了哑叔要为此承受的思念，与折磨。
在阿美还 是小孩子的时代，阿明在一一夜之间失去了爸爸与叔叔，满嫂被这突如其来灾难打击得几欲昏厥，却最终坚强的活了下来，把自己全部的希望寄托在儿子身上，然而，悲剧悲惨的地方不是人们在困难下所承受的种种折磨，而是人们对于磨难的挣扎与失败。阿明在与拆迁的工作人员的扭打中丧失了一性一命，满嫂连最后的希望也被无情的现实所毁灭，可是，生活还 是要继续。
影片通过对阿满嫂这个串线人物的悲剧化描写，向人们展现了社会上这样一种小人物的生存状态，他们善良，勤劳，纯朴，生活虽不富裕却也能开开心心，即使历经磨难，心中却仍是怀着对美好生活的希冀，坚强的走下去。即是小人物的普通生活，也能够让人回味再三，感叹再三，这就是本片表现的成功所在。