《玛丽的激情》观后感
十九世纪末的欧洲，画坛随著莫内（Monet）、雷诺瓦（Renoir） 等大师的成名，法国印象派（Impressionism） 的光线与现代题材，影响了大西洋周围各国的欧洲艺术家。在英国有英国印象派（British Impressionism），大西洋彼岸也有更為热情的美国印象派（American Impressionism） 画家群，北欧的印象派：北欧则有挪威（Norwegian Impressionism）、瑞典（Swedish Impressionism） 与丹麦（Danish Impressionism） 的印象派。
柯罗耶（Peder Severin Krøyer, 1851-1909）是丹麦画家中，以印象派风格知名的画家，他在十九世纪末来到巴黎，领略了印象派画中那透明的光线，以轻盈的色调笼罩画面；他的画受到了印象派光线的啟示，然而他的画作却是属於学院派的优雅与纯净。
柯罗耶在丹麦享受著如学院画家般的菁英地位，他以日夜悠长的北欧国度的风景氛围為情境，最為人所讚叹的就是他那在斜照中以温柔而浓郁的光线，抚触著海边散步的优雅淑女，垄罩在一片透明而澄澈的蓝光之中。那优雅而又细腻的感受，在他俐落而精准的笔触下，呈现出一股继承了巴黎的优雅品味，以及带有丹麦气候的地方特色。柯罗耶的艺术成為北欧以巴黎為核心的审美潮流中的佼佼者。
出身富裕家庭的柯罗耶，笔下所展现的天份与热情，吸引了在巴黎习画的玛莉（Maria Martha Mathilde Triepcke, 1867-1940）。两人在不久后便结婚，而后定居在丹麦北端的临海村镇斯卡恩（Skagen），美丽的妻子，与画家的才华，在哥本哈根的上层社会中，享受著眾人钦羡的眼光，画中的玛莉，传说是欧洲最美的女人，甚至有人爱上这画中的女子，美过本人。
玛莉后来奔向瑞典作曲家雨果，是因為欲望驱使，寻找拥抱的渴望吗？直到玛莉说出早在雨果渴慕她之前，在丈夫的画展开幕会上，她已经注意到这个陌生男子，那独特的气质与眼神。原来在她如女神般的典雅外表下，这极美的女子，内在早已藏著等待爱情的心跳。而在一刻鐘之前，她才转过身，在人群视线之外的隔壁，向丈夫索吻。导演的镜头也许暗示著，这女子对於宠爱与浪漫的渴求，实在仍是一个青春的少女，回顾人生，此时她才三十出头。
令人意外的是，当玛莉怀著雨果的孩子，却拒绝了优柔寡断的雨果之求婚；对婚姻再度失望的她，无处可去，挺著大肚子回到家时，见到了流露怯然眼神的女儿，而陷入病中的丈夫柯罗耶，仍然同情他的处境，甚至愿意她把孩子生下来，因為名义上，她还是「柯罗耶夫人」。导演终究在曾经妄想迫害的神经质丈夫，逐渐失明无法重提画笔之后，為他著上一笔同情的色彩。曾经相爱的两人终究晓得，最了解的彼此的还是对方，而两人之间的悲剧并非误解，而是不由自主的精神状态。但女人踏出这一步，不可能再回头，导演从此刻开始，以开场的一幕葬礼，倒叙整个故事。但玛莉并未落泪，而天降大雨的悲伤氛围，并未让她更哀妻，是因為她所受的考验已经过去吗？
一个对绘画仍抱有热情的女子，慈爱的母亲，美丽的妻子，社交场合的优雅贵妇，画中全欧洲最美的女人，身為画家的谬思，她丰富了丈夫的艺术生命。她离家之后，失去谬思的柯罗耶再也无法提笔，她的美，曾是画家创作的动力，然而她自己是谁？如何寻找自己？却无从著落。若不是丈夫越来越严重的妄想病症，和音乐家那洞悉敏感心灵的眼神，这女子的一生也许会甘於沉默，或她自己所说的，她「早想离开，只是眼前没有能力｣，导演埋下许多伏笔，让这个女子的自我，逐渐浮现。导演细緻地剥开他隐藏喜乐与悲哀的优雅外衣，逐渐流露浪漫与激情，一个有血有肉的女子，节奏徐缓但坚定的，走出如仙境的图画之外。
玛莉之美，不只是优雅之美，更是她内蕴的性情与抽离现实的静穆，脱俗超凡。看她对丈夫「没有天份」那句话的沉默，她面对《斯卡恩夏日傍晚》(1899) 画面中女儿与狗的「错位」时的淡定，对丈夫任性的包容与讚美，真是不可思议。
剧终时，一身黑衣的玛莉站在一去不返的火车车尾，抱著出生的婴儿，在凉风卷起月台上满地的落叶，黑色的火车慢慢驶离月台，女儿从远处跑来，挥著手，我们将看见，彼此的距离，越来越远，她们的人生将在家庭破碎之后各自开始。