《艺术的慰藉》读后感

《艺术的慰藉》读后感

     “艺术可以教导我们以更成功的方式承受苦难。”西方人认为人的降世就是来受难的，这个苦从你出生时的第一声啼哭就开始了……而艺术，可以帮我们排解苦难、发泄不满与失落的情绪。就如同把情绪抛向大海，让苦咸的海水冲淡这份愁。
       也许这就是一种寄托吧！“我们需要帮助，才能在自己最糟糕的经验里找到光荣，而艺术正能够为这些经验赋予社会性的表达。”就如南.戈尔丁的作品《镜中的席芳》，这名女子是同性恋的代表，她的眼神是一种渴望，渴望得到被爱与勇敢爱别人的勇气，渴望得到优雅和高尚。她的眼坚定的看着自己短发的样子，桌子上陈列着化妆品，她，依旧做着自己，依旧拥有自己喜欢的样子，却抹不去她的悲伤。

       一块棱角分明的岩礁、静谧荒芜的海岸和晦暗的海平线，压抑的空间呈现出一种寂寥、孤独与惨淡，《海岸上的岩礁》这幅画并没有直接的描绘我们身边的生活与社会现象，却能将观者代入一种阴郁的情绪。但，自然，却能承载与净化。阴郁，有，但不悲伤；平静，也有，却不绝望。我们虽然拥有哀愁的情绪，但表达自己的方式有很多，释放出来这样的负能量，我们需要这样的艺术。

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     “我们比较有能力解决自己面前的那先冥顽、强烈又独特的哀伤，而这也正是艺术作品经常能够带给我们的能力！”

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      平衡，介于舒适与难耐中间的一种感觉。找准舒适度，不让过度的自满和过度的焦虑占据我们。是一种冷静的思考和镇定的能力。然而，艺术能很好的帮助我们找到欠缺的性格，借此恢复一定程度的平衡。
       如今，生活的节奏一直都很快，使我们没有办法去看清自己，甚至已经忘记本我，那种纯、静、敬、诚的本我……很多时候我们都是套子里的人，而家，可以让我们放慢脚步、享受自我。就如同凡德罗的住宅，色调温柔、风格简约，一个能够让紧张心灵重获平衡的家。美好的存在可以让我们的内心恢复完整并弥补自己的亏损。

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      很多艺术作品也在表达社会的缺陷，但每个人的心里亏损与寻求平衡点的想法不同，因此，我们还是可以从很多人的眼睛里看到晦暗的地方。“艺术不只在重获平衡我们的性格上扮演了一定程度的角色，也可能有助于提升我们的道德。”艺术，帮很多人反映了“善”。

      弗拉.安吉利科《最后的审判》描绘了残忍、恐怖的地狱景象，他笔下的食尸鬼让人难以忘怀，他似乎在警戒看到这幅画的所有人：“趁还来得及，赶快改邪归正吧！”既然需要平衡，那善恶也需要均等，要表达美好的同时也要体现邪恶。只有这样才能鞭策我们。

        在艺术中表达道德观念，最大的困难不是他有多怪异而是看起来很显而易见。因此，艺术家的任务就是打开我们的眼睛，鼓励我们追求平衡而美好的人生。以朝鲜月亮罐为例，白中幽幽泛绿，看上去完美无瑕，但它的表面瑕疵很多、釉色深浅不一。缺陷很多，平平无奇，拥有一种与世无争的态度。“它不是卑屈，只是对自己的现状懂得知足……”

     “艺术可以为我们节省时间，也能够挽救我们的人生，原因是艺术能够在适当时深刻提醒我们追求平衡与良善，而我们绝不该以为自己已不再需要这样的提醒。”