《夜晚的潜水艇》读后感
|简介 |
辅助粘贴了一段：
仿佛鸟栖树，鱼潜渊，一切稳妥又安宁，夜晚这才真正地降临。《夜晚的潜水艇》 是陈春成的首部小说集。九个故事，游走于旧山河与未知宇宙间，以瑰奇飘扬的想象、温厚清幽的笔法，在现实与幻境间辟开秘密的通道：海底漫游的少年、深山遗落的古碑、弥散入万物的字句、云彩修剪站、铸剑与酿酒、铁幕下的萨克斯、蓝鲸内的演奏厅…… 关于藏匿与寻找、追捕与逃遁，种种无常中的一点确凿，烈日与深渊间的一小片清凉。
| 恰到好处的描写 |
怒赞的一本书，把情、景、境描写的尤为准确，读起来真的太舒服了，在文字中感受到观影的快感：画面与色彩如影随行，分镜远景特写自然而生，情节与描写形成的电影感深埋于脑海里，一点不矫揉造作，也没有生硬的手法堆砌，就是恰到好处，让人惊叹。
对美好事物的描写感到困难无力的，果然只有我这样的凡夫俗子。当时读到下面这句话的时候，也回想起坐缆车的经历，眼前是淡粉的天空，寂静的高楼，两侧山林树枝错落，像是一张静态的照片。
“
"坐进车厢后，面无表情的管理员在外头重重关了门，缆车便滑进云烟里。是那种老式的缆车，很慢。两排车厢背道而驰，成一循环。朝窗外张望，其他车厢在云中时隐时现，像群山之上的一串念珠，被无形的手缓缓拨动着。"
”
从读到“滑进云烟”开始，我就感觉不仅是书中的画面出现了，我自己的记忆也活跃起来了，看到最后那个比喻，“像群山之上的一串念珠，被无形的手缓缓拨动着。”真的，这能不服吗，我甚至觉得我记忆中的天空中出现了一尊淡淡的佛像。
之所以最开始那么强烈的称赞这本书，就是因为其中有太多这样既具画面感又精准的形容了，这真的是我目前超级无敌羡慕的能力，我的水平就只能是惊叹后批注一句：为什么写缆车都能写得这么好啊。还有好多这样的句子，就像挠中了我的痒痒窝一样，读起来真的好爽，而且是有色彩感的。
“
◆ 竹峰寺——钥匙和碑的故事
>> 我想象在黄昏和黑夜的边界，有一条极窄的缝隙，另一个世界的阴风从那里刮过来。坐了几个黄昏，我似乎有点明白了。有一种消沉的力量，一种广大的消沉，在黄昏时来。在那个时刻，事物的意义在飘散。在一点一点黑下来的天空中，什么都显得无关紧要。
◆ 传彩笔
>> 饕餮过诸神的盛宴，从此人间脍炙都索然无味。我不再写作了。当时那种通灵般的笔力荡然无存，眼界却似乎并未降低。我知道现在敲下的每一个字都粗砺不堪，这种折磨细小而绵长，像鞋中永远倒不出的沙粒。
◆ 李茵的湖
>> 柏树是墨绿色的墙，枝叶间有风，蔼蔼地摇漾。上方的一块天是柔和的灰色，阴云平稳地挪移。远处的鸟声很轻，叫得也缓慢，像在现实中叫，而我在梦中听见。
◆ 音乐家
>> 两人渐渐出了城，步入一片野地。这时霞光未泯，深红色的天空显得哀艳。草树，岩石，泥沼，泥沼中的汩汩流水，远处几座零落的房屋，被他们惊起的一群鸫鸟，还有鸫鸟的聒噪声，白天时迥然有别的万物，此刻都被黑暗熔铸成同一件事物了，巨大而阴森，消泯了各自的边界。
”
|想象力|
除此之外，丰富的想象力也是绝对忽视不了的，夜晚在潜水艇中探险的小孩、一只能写出盛世佳文的笔、掩藏多年的石碑、具有通感能力的音乐家、将所有云朵都裁剪为椭圆形的工作......读着的时候不会觉得有多奇怪，自然就被带到那个小小的世界里。
每一篇都有奇思妙想，潜水艇的意向很耐人寻味，在深蓝色中间更深的蓝，代表着想象力的无尽延伸，和云朵打交道的工作感觉就很梦幻（虽然书中不是这样），有些脑洞莫名还戳中了我的笑点，比如沉睡了3000年突然醒来被当做国宝，和乌龟打扑克赢得了几百年的寿命，啃着竹子的熊猫张口说道“这妹妹我好像在哪里见过”。
红楼梦弥撒在后续中作者写有这篇小说里的一些构思，看了之后更加感受到一些细节安排的精妙，例如小说分十二个小节呼应着红楼梦中对十二（十二钗、十二鬟等等）的执念，用弥撒（天主教最崇高的仪式）二字视以对红楼梦的致敬，而词意（解散，离开）又与内容中的红楼梦消逝相呼应......
相信每一篇文章都藏有陈春生独特的想法与想要寄托的情感，飘向远方的潜水艇、令人痴狂的传彩笔、藏在青苔间的钥匙、匿作桥墩的石碑，一个个意向埋在脑海里，一个个画面通过文字得以浮现，用带有一丝玄幻色彩的文字创造出了现实中能够想象的故事。
|音乐家|
最喜欢的一篇是《音乐家》，结局中古廖夫在幻想中演奏梦之曲，在深海里、花苞中、月球背面、水晶球中切换场景演奏，躲避那些“反对者”的追踪，当他意识到自己在童时最喜欢的玩具——水晶球中时，书中是这么写的：
“
乐声中，古廖夫望向落雪的夜空，纷繁的雪屑之间，夜幕深处，隐约浮现出一张孩子的面庞，有着银河一般淡淡的轮廓，正出神地凝望着冷杉树下的乐队。古廖夫认出那是儿时的自己。
”
想象本身就很独特了，在某些时刻添加的童真又显得作品是有温度的，是可爱的精致。喜欢这篇作品还有一个原因，就是将对永恒的追求，化为了永恒本身。
主人公对于音乐追求的过程像平行时空一样，呈现出两种状态，一方在四处提防、在忧虑在克制，另一方在永续乐章、在歌唱、在畅想。现实与想象不断折磨肉身，消寂几十年后，最终又因单簧管的吹起而开始交织，与灵魂重逢，筹办最后的演奏，乐章由宽广沉静变为典雅欢欣，继而节制宏大，以摇篮曲风格作结，当最后的旋律结束，他也消散而去：
“
公寓的小床上，古廖夫的身体蜷曲着。他感到灵魂中激起一圈圈波纹，应和着乐声，旋动成涡流，不知要往哪倾泻；每个细胞都盛满了虚幻的音乐，体内仿佛有众鸟啁鸣，纷纷鼓动着光的羽翼，像要四散飞去了…
”
|心流|
其实每一篇中都有类似的人物，对于某一领域近乎极致、永恒的追求，读完整本书后会想到心流二字，看似虚无缥缈，但每一个人物都在掌控当下自己的事，肉体显得遥远，可精神却足够贴近灵魂。
总之就是非常推荐！真的值得五颗星！