《小说的骨架》读书笔记
[美]凯蒂•维兰德 著
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小说艺术是一片拥有无限可能的大海，作家如船舶般随波浪起伏。这旅途何其壮阔！
小说技巧为船舶提供了专业的船长。
提纲相当于航海图。
提纲让我得以自如应对小说艺术的波浪，以技巧引导艺术，从而创造出优秀的小说。提纲还有一个无可比拟的优势——经过训练，每个人都可以掌握提纲。
小说技巧的要素：人物、背景、结构、冲突及主题。
好好享受写作吧！
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多一些灵活度，少一些压力，你可能会写得更好。
每位作家都必须找出最适合自己的写作方法。
我们惟有广泛阅读，学习其他作家的写作方式并不断尝试，才能找到属于自己写作方法。
惟一值得做的就是找到自己的写作方式，坚持下去。
没有提纲，我是绝不会动笔的。
有了提纲，我就有了路线图，我可以一眼就看到小说的关键节点，这样我就可以从宏观上把握小说，设计每一个场景的功能。
提纲还可以破解文思枯竭的困境。
提纲可长可短，没有严格的规定。
长度不重要，重要的是你认识到提纲的重要性并找到适合自己的方式。
提纲为我们提供的是机遇，我们应用它来摆脱顾虑、挣脱束缚和寻找灵思。
好的提纲应激发我们的创造力而非成为我们的绊脚石；作家是提纲的缔造者而非奴隶。
提纲应激发无边的想象力、大胆的实验精神以及闪耀的灵思。
提纲跟初稿一样，是一片实验田，是一张白板。我们在白板上擦擦写写，推敲我们的思路，思考如何在纸张上呈现小说。
提纲从未窃取创造的乐趣，相反，它为作家挖掘小说创造了更多机会。作家可以在写提纲时体验创造的乐趣，找到小说的灵魂，排除不可行的方案，并填补情节的漏洞。他本质上是在搭建小说的骨架。
用提纲去推敲情节的细节，可以为作家提供更多的自由去细致地思考小说的人物、环境及主题。
加上提纲，小说的创作过程可分为四步：构思、写提纲、创作、修改。
写好提纲，耐心必不可少。为了理清思路， 我们有必要适当推迟创作。这准备会帮我们省去许多麻烦。
准备需要时间和精力，但磨刀不误砍柴工，一切都是值得的。
提纲让我了解小说的框架，等到创作时，我就可以丰富小说层次，让情节变得更有趣。
提纲不可能永远写下去，到了合适时机，我们须告别提纲，开始创作。提纲无法告知我们一切，动笔后我们总会发现新的盲点，我们要勇于接受这一事实。开始创作后，我们可能会偏离航线、遭遇变数，提纲中的某些情节可能永远无法上演，这时，我们需要停下来调整提纲。
如果写提纲无果的话，你不妨放开手脚，大胆创作，看看能写出什么，这总比天天坐在电脑前盯着空文档好得多。
督促自己，坚持下去。
提纲帮助我们构思小说的同时，也在帮助我们组织小说。
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衡量一个提纲方法是否正确，标准只有一个，那就是它能否为你提供最大的创作自由。
仅听过一个方法却不亲身体验，你永远都不会知道答案。
不要忘了，你的写作流程是不断变化的，尽管有的时候我们很难察觉到它。
不要自我设限让僵化的套路束缚了自己，一定要勇于实践。
如果你能锲而不舍地优化自己的提纲，提升自己的工作效率，你的写作能力将不断精进，其意义远远超过技巧本身。
线性提纲是线性思维，如果你想从空间切入看待问题，思维导图是你的不二选择。
画思维导图时，不要质疑自己，尽情写下脑海中的一切，不经意间，你或许会写出绝妙的点子。思维导图可以打开我们的视觉思维和潜意识，当你思维阻塞时，它可以有效地帮你摆脱困境。
奇幻小说家对绘制地图情有独钟。
业余的制图能力很可能是建构小说世界的必要条件。背景是小说结构不可缺少的一部分，而地图可以为背景增添更多的细节，让背景变得更具体。
幸运的是，作家并不需要艺术天赋来绘制小说地图，直线可以用来指代边界，波浪线可以用来描绘海洋，尖尖的三角形可以用来代表高山。
你只需在动笔前写一份“完美”的小说评述，就可以缩小构想与成书的距离。
笔和纸虽然原始了些，但它们可以激发我的灵感，让我得到缪斯女神的眷顾。
写提纲可以激发创造力。
有了提纲，你之后的创作就不再是摸索，而是锦上添花、画龙点睛。
不论是写提纲还是写初稿，作家的创作都应基于对戏剧结构和有效叙述原则的清晰认知，否则一切都是空谈。
如果你能自如地在脑海中构思小说；如果你知道该在什么地方留下悬念与线索；如果你清楚在哪里设置第一个重要情节可以满足读者的期待并引发共鸣;如果你可以自然留下包袱并在第一个情节点让读者大吃一惊：这说明你已经掌握了小说情节。
你的目标是构思一本小说。写提纲与不写提纲，可以说是殊途同归，区别在于前者可以帮你更好地实现目标。
要写好小说，理念、人物、主题、结构、场景设计、叙述声音，六要素缺一不可。
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小说的前提是灵感之源，它就如突然亮起的灯泡，告诉我们，这将造就一本了不起的小说。
用一句话概述情节与主题。
你知道自己在创作一本怎样的小说吗？前提可以帮助你发现并确认自己的想法。
如果你能将小说的要素成功地浓缩为一句话，不论是写提纲还是写初稿，你都不必担心找不到北了。
创作（提纲）时，别忘了“如果”二字。把“如果”问句清楚地写出来，这些问句能够放飞你的想象力，你可以看到之前没有看到的可能。
小说总有无限可能。
写好前提句，意味着你必须明确小说的主人公、主要冲突及大致情节。
前提句相当于迷你版的提纲，即使你不喜欢前提句，你也一定用得上前提句。踏踏实实写出的小说前提，如同夜空中明亮的北极星，永远指引着你的小说。
前提是小说人物、背景、主题及情节的根基。没有稳固的前提，其他要素再突出，小说也不过是比萨斜塔。
如果你想到了一个了不起的小说前提，就不要辜负它。
使用思维导图、“如果”问句、提示性写作、自由写作等头脑风暴工具，可以帮助我们找到可行的思路。
相信直觉。我的直觉至今还没有让我失望过。
多数作家都承认，他们无法完全理解自己最优秀的作品，因为它源自意识之外的某个领域。只要我们能认识并接受这一事实，我们就能抓住宝贵的机会，发挥潜意识的能量。创造力由意识与潜意识共同拉动，前者马不停蹄、奋力向前，后者则有条不紊、调整节奏，惟有两者协调一致，我们才能创作出优秀的作品。
写作之旅，别忘了带上好奇的童心。你的发现将超乎你的想象。
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（假如）你已经完成了小说的前提。凭借这艘可靠的船只，你可以安心起航，驶向小说的更深层——我将这一层称为“小说示意图”。你需要在这一步写下之前的点子，锁定情节上的漏洞并推敲小说框架的合理性。
从很多方面讲，示意图都是提纲中最重要的一环，因为你可以在这一阶段尽情书写所有想法，不管它有多么不着调。
如果小说的某个部分讲不通或需要进一步完善，你只需要迅速做下标记，然后继续写。
你现在要做的是尽情地写,写得越快越好，切忌停下来评论自己。
小说中有一种特殊成分可以抓住读者的心，让他们心情愉悦或黯然神伤，正是这一成分赋予小说魔力。小说的智识层固然重要，但我们不能让它掩盖了更为重要的直觉与情感。
一个想法是否有价值，问问我们的情感与身体就好，它们的直觉再准确不过。
一本小说，即使结构上有瑕疵，只要它能引起我的情感共鸣，于我而言它就是一部佳作。如果你能让我爱上你的人物、和你的主题产生共鸣，我就不会抓着你情节的小辫子不放。如果你能设法触及读者神秘、不可捉摸的情感，他们不仅有可能读完你的小说，还有可能永远记住它。
如何创造出有感染力的作品呢？很简单，先让小说打动自己。学会倾听自己的身体，寻找感情的共鸣与回声。
创作中情感与技法同样重要。
灵感光顾你的时候，你自然会知道的，因为你的身体会莫名地兴奋起来。
一部小说要具备感染力，肯定要先打动作家本身。
创作时思路中断在所难免。此时，别忘了向自己提问。
一个简单的问号，可以释放出令人惊叹的创造力。一个弧线一个点，当中蕴含着无穷的力量。
创作并没有很多硬性要求，有必要的话，我们完全可以在写作中掌握多数技巧。但有一项必不可少，那就是强烈的好奇心。好奇心可能会害死猫，但却是作家的生命之泉。
提纲的一大好处，在于我们可以花最少的心思、用最短的篇幅探索小说的一切可能。
一旦动笔，我们的创造力将不断创造新的事物，而提纲可以为创造力提供边界和秩序，让创作变得更流畅，让小说变得更出彩。
优秀的作品是冒险精神与技巧的完美结合。
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你越早确认小说的动机、愿望、目标、冲突与主题，越早将它们融入到作品之中，你之后的创作就会越顺利。不要马不停蹄地一直埋头写，要学会时常从创作的漩涡中跳出来，对小说要素进行评估。
在创作初始阶段，多花一些时间，确保要素一个不少。
人物如何定义取决于他想做什么。
创作出惊险刺激、与众不同的人物行动，自然会吸引读者，但如果动作背后缺乏合适的理由，读者早晚会丧失兴趣的。
人物动机尤为关键，因为动机可以自然地延伸为目标，有了目标就可以设置相应的障碍，从而产生内在冲突。
仅仅让人物做有趣的事还不够，行动背后的动机也必须足够有趣。这一原则为作家提供了广阔的创作空间。
小说人物往往黑白分明，但现实生活并非如此。人们的动机也好、行动也罢，总是扑朔迷离的。认清两者复杂的对立关系并妥善加以运用，我们就可以塑造出更为丰满的人物形象，创造出更为精彩的次要情节。或许最为重要的是，我们有可能创作出值得读者细细品味、细细咀嚼的作品。这样，我们的小说可以达到更高的水准。我想，大家之所以喜欢小说，一大原因就是我们可以在阅读中透视人物内心，不仅可以了解人物的一举一动，更可以了解动作背后的原因。
回归小说本质，我们会发现，小说的核心是主人公的某种愿望。倘若没有愿望，主人公何以熬过一页又一页的冲突？
没有冲突就没有小说。
你的人物必须拥有某种愿望并且要足够强烈，否则读者是不会对他感兴趣的，更别提为他翻几百页书了。人物理应有一个坚定的目标，这一目标常常源自某个激发事件。由于人物的信念或过往的经历，他对目标往往会越来越执着。
作家的任务是在小说的每个转折点设置障碍，让人物不断经历挫折。
一次次让人物靠近目标，却又一次次将他们推回原处。
小说是一场文字之旅，旅途的终点是人物看似遥不可及的愿望。
你的小说人物可以有自己独特的目标，但人物对目标炽烈、难以遏制的追求是永恒的。
如果你可以让内在冲突的高潮与外在冲突的高潮同时发生，你将得到意想不到的结果。
人物必须用行动证明自己。
只要你记得在小说中加入少许冲突，就算你打破了其它所有规则，你依旧可以创作出优秀的作品。
倘若缺乏冲突，小说的人物、情节、文笔再好，读者也会觉得无聊，哈欠连连的。
事实很简单，小说是基于冲突的。如果主要人物间缺乏冲突、如果故事里没有战争、如果外星人一直低调地呆在自己的星系里，那小说恐怕是好看不到哪里去的。
冲突是小说中最重要的成分。
当你知道了人物的动机、愿望和目标时，制造冲突不过是在人物和目标之间设置障碍罢了。
小说的驱动力源于冲突，而冲突的驱动力则源于挫折。每当人物（及作者）觉得胜利在望时，作家就要想方设法让他的希望落空。
在惊险小说和情节驱动型小说中，挫折显然是必要的，人物要时刻处在危机感之中，惟有如此才能保持小说的悬念。
只要你能让人物的生活充满不确定性，读者自然会被书中的悬念所吸引。
再惊险刺激的竞技、追击、枪击场景，也不能一味持续下去，你肯定要在其中穿插相对平和的情节，否则读者会厌倦的。
不论你选择何种体裁，挫折都是让人物与读者保持警觉的关键。
要想在小说中融入冲突，制造人物冲突是最便捷的方式（通常也是最好的方式）。人与人之间的交流是小说的核心内容，通过人物碰撞，往往可以产生最自然、最有趣的冲突。但请记住，人物间发生冲突，必须有切实的理由。
总之，让你的主人公寸步难行就是了。
只要一个人物阻碍了主人公目标的实现，我们就可以称之为反派人物，不论这目标是拯救世界还是点一杯拿铁咖啡。主人公与目标之间的障碍越多，小说的冲突就越激烈，小说的张力就越强。
如果小说人物一路畅通无阻，从未经历过风浪，从未体验过心碎，读者是不会感兴趣的。
要想让小说变得惊险刺激，增加时间的紧迫感是最简单的方法之一。
人物的目标，不论是去摧毁敌军基地，还是去杂货店购物，都应有截止日期。一旦有了期限，小说的节奏感就会提升到另一个层次。
为了塑造丰满、令人难忘的人物形象，小说应同时具备内在冲突与外在冲突。
除了外在冲突外，人物内心舞台的冲突也必不可少。每个场景都应包含外在冲突（人物为应对冲突所采取的行动）与内在冲突（人物因事件所产生的心理波动）。不论缺少哪一个，小说在冲突上都是有所欠缺的。
将外在冲突与内在冲突结合在一起，有以下好处：小说冲突将更加多样，小说情节将更加惊险刺激，小说结局将更具说服力。最具感染力的小说，其外在冲突与内在冲突往往会碰撞在一起，同时达到高潮。
外在冲突为内在冲突提供了惊险刺激的背景，内在冲突则为外在冲突提供了深刻内涵，它们携手讲述异常精彩的故事。
一步步铺设线索、制造张力，逐步将小说推向高潮。
小说讲究平衡二字。故事少了冲突就犹如露水之挥发，平淡无味。不过，如果一部小说从来不给人物（或读者）喘息的机会，这也是一种无趣。我们必须调整冲突的节奏工，让人物有机会去歇息、去理清头绪，从而迎接下一次挑战。小说中大大小小的冲突都要有。我们要创作各种色彩、形式、规模的冲突，将它们混合在一起，这样，人物和读者就不知道下一幕会发生什么了。
和平与宁静是无法成就作家的。
缺了主题，一部小说至多是浅薄的消遣甚至是一堆不切实际的胡话。
许多世界名著都有明显的道德寓意。我们喜欢那些可以挑战我们、启迪我们的小说。阅读是为了好玩，但许多人也希望通过阅读学习、成长并拓展视野。惟有真正坦诚的小说，才有可能达到这种深度。要写出这样的作品，作家必须在纸上和读者坦诚相见，他要写出自己最真挚的信仰、最深刻的人生感悟。
作家最珍贵的天赋莫过于他独特且自成一体的世界观。
借由小说传递信息，并不意味着我们要明晃晃地将自己的观念或信条和盘托出。我们要做的是选取自身坚信的主题，塑造多面的人物形象，让他们和我们一样，在生活的灰色地带里挣扎；同时雕琢好情节，提出尖锐的问题。有句话说得好，小说家的任务不是解答问题，而是提出问题。
不论有多少人读你的小说，两个也好，两百万个也好，你的小说都是对世界的馈赠，你要让它变得值得分享。列出你所有在意的主题、议题及信条，它们应是你原意为之奋斗、为之牺牲的。
人物是让小说鲜活起来的关键。小说结尾，你的人物所得到（有时未能得到）的认知即主题。最好的主题会毫不费力甚至不留痕迹地从人物的行动中体现出来。
我们可以将小说的主题概括为“背叛的回响”。
清晰的人物轨迹是塑造深刻主题的关键。从激发事件到高潮，人物所经历的变化决定小说的主题。不过变化务必符合人物脾性。
要想抓住虚无缥缈、稍纵即逝的主题，最好的方法莫过于全身心地投入到人物的塑造中去。通过刻画真实的人物形象，通过描绘他们所经历的考验，你将抓住主题的线索。
谈及主题，含蓄的表达方式总是比直白的高明，正所谓“不着一字，尽得风流”。生活中，就算我们明白了某些道理、改变了某些观念，也很难用言语清楚地表述出来。
承担责任并非轻佻的许诺，而是触及灵魂的承诺。
小说中，好的象征都是不留痕迹的，这也是其难点。
最具特色、感染力的象征并非刻意雕琢的结果，相反，它应是小说的有机组成部分。
主题也是一门艺术，值得我们花心思研究。
幕后故事不应终止在小说的起点，相反，它应一直存在于小说的表层之下。如果你能将它刻画得足够精彩，它将成为小说的闪光点。
冰山之所以高贵，是因为水面之上只有它的八分之一。
幕后故事是有生命的，它将转变你对小说的粗浅认识，让你发现其深度。要想丰富小说的层次，让小说有深度，就不能放过人物的任何死角。你不能满足于人物在小说中的举动与目标，你要学会挖掘他们的过去；他们的父母、他们童年的玩伴以及他们所经历的转变。
幕后故事的终点：激发事件。
激发事件意味着人物将经历天翻地覆的变化。它打翻第一张多米诺骨牌，一连串不可逆转的事件接连发生，最终带领人物走向情节的高潮。
关键是要问自己，主人公能否从情节中顺利脱身，继续过他从前的安稳生活？如果答案是肯定的，那说明你还没有踏入那扇门。
一般而言，激发事件应安排在小说的四分之一处或之后。留够足够的篇幅，你才有可能以合适的节奏介绍人物、其个人困境及其日常生活。这样，读者就容易同人物产生认同感，当激发事件来临，他们才能感到事态的紧急。
一部小说能否吸引读者，在很大程度上是由激发事件决定的，因此千万不要满足于平庸的想法。
人物光是下定决心采取行动还不够，只有他真正行动了，才能带来不可逆的变化。
每个人物都有自己的生活、自己的幕后故事，但它们都应在激发事件的十字路口汇合。
当务之急是释放你的想象力，探索一切可能。
有了提纲，我们的创作得以变得无比灵活。
和提纲的其它环节一样，创作幕后故事时，我们可以随时调整它。我们的目标是摸清小说的每一个小巷，不遗忘任何角落。千万不要害怕调整小说，只要你有更好的想法，再大的调整都是值得的。
你对幕后故事挖得越深，你找到宝藏的可能性就越大。
最后只有一小部分幕后故事可以出现在小说里，但丰富的背景信息可以为小说提供深厚的根基。并且，那些散落在小说中的幕后故事将成为小说的闪光点。
身为作家，我们不应低估每一项小说技巧的价值，但也不能过度使用它们以至于喧宾夺主，影响了小说主体。幕后故事并不是随意安置的，在小说中自有它应出现的场合和时机。有时候作家自己知道幕后故事就足够了。
·尽早提供线索以暗示幕后故事的存在，但请等到最后一刻再揭示它。也就是说等小说非它不可的时候，再让它出场。
·简洁有力地勾勒幕后故事，篇幅越短越好。大段回忆场景只会打断小说的节奏。
·我们必须赋予人物幕后故事。
·有时，与其直白地说出幕后故事，不如暗示它。
第一章前发生过什么？幕后故事的存在就是为了回答这一问题。
我们启程后要学会放手，让想象力带引我们走向新的可能。
如果我们过于依赖提纲，不知变通，我们很可能扼杀掉自己的创造力。
记住情节与人物轨迹终点的同时，灵活一些。正所谓曲径通幽，有时候绕点路会更好。旅途中留心观察，或许你会发现提纲中没有的站点与景色。享受小说之旅，记录好旅程的点点滴滴。
如果你能在写作时走出自我，走进人物的内心，思想乃至灵魂，人物自然会成为纸张上鲜活的存在。
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你可以采取人物采访的形式以加深对人物的了解。
人物采访是我提纲的重要一环。
这一过程将打开你的思绪，你将找到许多新颖有趣的角度并走进情节的最深处。
通过提纲、研究、人物塑造的三重奏，我的人物自然而然地拥有生命力。
放松、以最适合你、人物、小说的方式写提纲。针对不同的书，你可以依据需求大胆采取不同的策略。
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不论你要创作何种体裁的作品，你都可以翻一翻奇幻小说家的作品，他们的背景刻画精细有趣，你一定可以从中获益。
阅读最优秀的作品之后，我们往往会发现背景是内化于其中的。
背景为作家营造氛围、调整节奏提供了广阔空间，这是小说其它要素无法比拟的。
背景不只是场景那么简单，作为连贯的整体，它为小说提供了坚实的基础。
最具感染力的小说往往具有精简的背景，作家早已将多余的信息过滤掉了，也正是得益于此，他才能聚焦于重点。
·慎重选择小说的主要背景。你要在背景里度过相当长的时间，为了推动情节的发展，你必须找到合适的背景。
·写好你的主要背景。
·合众为一。尽可能精简次要背景，可能的话，你甚至可以将它们合众为一。
·为背景铺设线索。
背景是小说的一大要素，你必须费一番功夫，将它用到刀刃上，才能最大限度地发挥其功效。慎重选择背景，而非满足于显而易见的答案；寻找最合适的背景，而非随处可见的陈词滥调。找到之后你也不能懈怠，因为你要想方设法将它运用到极致。如果你能像对待人物一样对待背景，如果你能将背景写活，你的作品就离杰作不远。
不要给想象力设限，就算想法看上去有些傻也无妨，先记下来。
我的写作简明扼要。
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扩展版提纲是小说布局的真正起点。
完美的小说并不存在。
身为作家，了解自己的读者至关重要，你要知道他们对你的期待是什么。
作家要勇于尝试。
搭建好小说结构
开头：
·开门见山，引入主人公，让读者立刻知道小说是关于谁的。
·向读者展示主人公的日常生活。
·向读者展示主人公标志性时刻。
·以动作开始。从第一刻起，就让读者看到动态的主人公。主人公绝不能无所事事，要让他在场景中动起来。
·给读者一个在意主人公的理由。
·赋予主人公愿望与目标。
·创造激发事件，彻底改变主人公的现状。
·迫使主人公对突发事件做出回应。
中间：
·让主人公陷入一连串不可控的事件，让多米诺骨牌依次倒下。
·让主人公最初的目标渐行渐远。
·为主人公设立新的目标。事态愈发复杂，为了生存，主人公只能暂别自己疗初的目标以应对当前的问题。
·创造条件，改变主人公同反派人物的关系，让他由原来的被动回应转为如今的全面对抗。一直以来他都在默默承受，他受够了。现在他有了自己的计划，他要全面反击。
结尾：
·让主人公对自己有更深刻的认知（尤其是其致命弱点）。他以某种方式突破了自我并击败了反派人物。最优秀的小说中，主人公最终的胜利，往往离不开他精神层面的蜕变。
·考验主人公的肉体、精神和道德，挑战他的极限。确保他面对的都是恶战，不要让他轻易获胜。让读者在阅读时不停地问：他能否成功？
·在最后一刻赋予主人公力量。当读者觉得他不堪重负时，他就该触底反弹了。
·让主人公成长为英雄。他走进自己灵魂深处，找到了超越平凡的钥匙之后，昂首迎接挑战。
·主人公应以独特的方式应对挑战。斗争最激烈处，他如何应对才最符合他的特点？
·让主人公击败反派人物。你的结局可能恰好相反。不论如何，他们总是要分出胜负的。
·让主人公实现自己的目标。
·以经典语句做结。读者最有可能记住的就是小说的最后一句，你要将它印在读者的脑海里。
开头、中间、结尾一起构成了小说的骨架，它们成形后你的小说就立起来了。之后你要为小说添加血肉，即关系、动作和幽默感。
记住，悲剧再悲，也往往含有喜剧元素。
那些最优秀的、历久弥新的小说，往往是关乎冲突的，而冲突就是通过动作体现的。
小说的进展，从主题到不可逆转的结论，都由动作坚定地推动。
如果小说反映的是人类经历，如果说人类经历的本质是人与人之间的互动，那么处于小说核心的就是关系。
关系或关系的缺失构成了小说的基础。
首尾呼应的小说更具连贯性，也更容易引发读者的兴趣，但这一技巧却常为作家所忽视。首尾呼应，即在小说开头有效地引入相关人物、场景及主题，并在小说结尾呼应开头。
用好首尾呼应的技巧，你的小说将变得更加紧凑，线索将变得更加缜密，结尾将变得更加感人。写提纲时，有意识地使用这一技巧，可以省去许多麻烦，它意味着你有更多的机会去雕琢意象和主题，从而使之内化为情节的一部分。
小说何以为小说而非短篇小说集呢？原因在于，小说是统一的整体，其场景是紧密相连的，一旦缺失了某个场景，小说的运转就会出现故障。
如果小说是多米诺方阵，那么一个场景就相当于多米诺骨牌。为了让读者看到多米诺骨牌依次倒下，作冢必须让场景环环相扣，让每个场景都有其价值。如果一个场景无法影响之后的场景，如果它的存在对小说毫无意义，你可能要删去它。如果你能把它调整到位，那自然更好。
提纲理应简洁、流畅，并以线性方式书写；提纲的存在就是为了赋予小说秩序。
有时倒着写提纲效果更好。
小说广阔的未知领域足以令人心生畏惧。想象一下，如果你看不清前方的路，又如何敢轻易落脚呢？但当你从已知信息出发，倒着走时，你会发现你的任务不过是一道简单的填空题。
提纲要有足够的灵活性，我会作好随时调整提纲的准备以满足小说的需求。
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写完扩展版提纲后，你要提炼相关信息，整理出精简版提纲。完成这项工作后，你坐下写作时就无需参考厚重的扩展版提纲了。你只需瞥一眼路线图，小说的重要站点和目的地即可尽收眼底。你写初稿时，精简版提纲就是你的工作指南。
你要做的是处处留心，寻找契机，在提纲中加入震憾的场景结尾。
章节结尾的重要性，再怎么强调也不为过。你的故事可以非常宏大，你的人物可以极具魅力，但如果你处理不好章节和场景的结尾，读者很难有兴趣读下去，你在其它方面的努力也会跟着付之东流。
我在下面列了十一条建议，它们可以帮助你摆脱平庸的结尾。
1.预示冲突
2.秘密
3.重要决定或誓言
4.宣布令人震惊的事件
5.激烈的情绪
6.足以颠覆小说的突转
7.新想法
8.未回答的问题
9.神秘的对白
10.预言
11.转折点
以多种方式结尾，方能让读者捉摸不透。
倘若每个场景都以悬念作结，这也是一种无聊。因此你无需绷紧每个场景的弦，你只需确保每次结尾读者都能得到一个问题即可。
在动作场景中，多用短句可以赋予文字张力与节奏感。如果你想快速推进场景，那就力求简明；相反，如果你想让场景悠闲一些，那就把笔调放缓。对场景和章节的长度而言，这一点同样奏效。
写提纲时灵活一点，学会享受这一过程。
提纲占据了一本书百分之九十五的工作量。提纲完成后，你只需坐下来写即可，并不费力。
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写完提纲后，你务必要用好它。每天创作前，你都应看一眼提纲。 一方面，你要了解后面要写的事件；另一方面，你要确保事件的连贯性。有了提纲，坐在电脑前，即使面对空荡荡的屏幕、闪烁的光标，你也不用担心无物可写，这正是提纲的妙处。你只需打开提纲文件夹，查阅地图上的下一站即可；启动汽车后，你可以安心开启新一天的小说之旅了。
如何将提纲的作用发挥到极致呢？记住一点，你想让提纲有多么灵活，它就可以有多灵活。
记住，提纲是指南，不是铁律。
优秀的作家将提纲看作重要的工具，他们知道，要创作出好的小说，灵感与结构同样重要。有了灵感与结构的最强搭档后，我们的创造力将从灵魂深处涌出，浇灌到提纲所铸造的模具里。
如果我们以提纲破译、组织和引导小说，势必可以节省大量的时间和精力。
这个世界上有太多的小说可写。为了更好地创作，我们有必要掌握提纲这项写作利器。
愉快地完成你的提纲吧。